TEMA 10: VANGUARDISMO Y GENERACION DEL 27. 1.Las Vanguardias Frente a los retos y avances de la sociedad de su tiempo, proponen nuevas formas de entender la cultura y la creación: Todos los movimientos de vanguardia presentan características comunes:
La intención de romper con todo lo anterior y originalidad.
La promulgación de manifiestos.
La incitación al escándalo.
El sentido lúdico del arte.
Los principales movimientos de vanguardia fueron el Futurismo, el Expresionismo, el Cubismo y el Dadaísmo. Mención especial merece el Surrealismo, compendio de lo mejor de los movimientos precedentes. El Surrealismo propone adentrarse en el mundo del subconsciente y de los sueños, únicos ámbitos donde se encuentra el funcionamiento real del pensamiento. En España triunfan estos movimientos: Creacionismo: nace con el chileno Vicente Huidobro. Sus planteamientos estéticos se basan en la creación de un lenguaje nuevo, constituido por metáforas sorprendentes, juegos fónicos y eliminación de lo accesorio. Ultraísmo: es la versión española de las vanguardias. Es un movimiento que engloba todo lo nuevo. Conceden especial importancia a la metáfora. Defiende un arte fuertemente deshumanizado. 2. La Generación del 27. 2.1 Afinidades estéticas. Los autores del 27 se caracterizan por la búsqueda del equilibrio y de la armonía entre diversas tendencias:
Equilibrio entre los sentimientos y la razón.
La poesía se concibe como producto del ingenio y del trabajo.
Proponen un arte válido tanto para la minorías como para las mayorías.
Rescatan lo mejor de todas las generaciones precedentes: sienten atraídos por la experimentación vanguardista.
2.2 Etapas en su evolución. * Hasta 1927: se caracterizaba por la influencia de Bécquer, del modernismo y de las vanguardias. * De 1927 a la Guerra Civil: se inicia un proceso de rehumanización, se componen las primeras obras surrealistas. * Después de la guerra. Tras la Guerra Civil, el grupo poético se deshace. Federico García Lorca es fusilado en 1936, el resto se dispersa. 2.3 Principales autores de la Generación del 27: PEDRO SALINAS Consideraba la poesía como una manera de penetrar en lo más profundo de la realidad. La voz a ti debida, El contemplado.
GERARDO DIEGO Su poesía se puede dividir en dos vertientes: de vanguardia y clásica o tradicional. Manual de espumas, Alondra de verdad.
RAFAEL ALBERTI Cultivó todo tipo de estilos, y en su obra se fundieron múltiples influencias.
Principales etapas:
- Etapa neopopular.Marinero en Tierra .
- Etapa de barroquismo y vanguardismo.
- Etapa surrealista.Sobre los ángeles (1929). Responde a una crisis religiosa y vital del poeta.
- Etapa cívica. Obras con temática social y política, de tono revolucionario.
- Etapa de exilio. Caracterizado por la mezcla de varios estilos y temas.
DAMASO ALONSO
Escribió en la posguerra Hijos de la ira, en el que refleja la sociedad desgarrada de ese momento histórico.
VICENTE ALEIXANDRE (Sevilla, 1898 -Madrid, 1984)
Uno de los poetas que más cultivó el Surrealismo en España. Su obra se divide en tres etapas:
- Vanguardista: Se pretende una unión a lo universal mediante el amor y la muerte: Espadas como labios, Sombra del paraíso, etc.
- Abandono del Surrealismo: Visión solidaria y grandiosa del hombre. Historia del corazón.
- Período metafísico. Añora la juventud y se preocupa por el misterio de la existencia. Poemas de la consumación.
JORGE GUILLEN Se distinguió por su declarado optimismo, que no le impedía ver las injusticias y miserias de la vida y el mundo. Cántico, Clamor.
FEDERICO GARCIA LORCA Formalmente, aparecen unidas pasión y perfección, lo humano y lo estéticamente puro, lo popular y lo culto. Encontraremos un sentimiento trágico del hombre en sus composiciones de inspiración personal. Principales poemarios:
- Poema del Cante Jondo. Expresa su dolor ante la vida mediante cantes de nuestra tierra.
- Romancero Gitano. Lorca se preocupa por los marginados. Aparece el tema del destino trágico del hombre.
- Poeta en Nueva York. Obra surrealista en versos libres que refleja el impacto que le produjo esta ciudad. Los temas son el materialismo, la esclavitud del hombre por la máquina, la injusticia social, los negros.
LUIS CERNUDA Su poesía se centra en una serie de temas que le obsesionaban: la soledad, la añoranza de un mundo habitable, el ansia de belleza y el amor. Cernuda reunió todas sus obras bajo un título común: “La realidad y el deseo”, contraste que estará presente en todas sus poesías. Esta obra se divide en varios ciclos:
- Inicios.
- Surrealismo.Los placeres prohibidos.
- Plenitud. Donde habite el olvido.
En prosa escribe Ocnos (1942), inolvidable evocación de Sevilla desde la distancia.
Tiene un estilo muy personal basado en el rechazo de los ritmos muy marcados, de la rima y del lenguaje brillante y sobrecargado de imágenes.
1.Las Vanguardias
Frente a los retos y avances de la sociedad de su tiempo, proponen nuevas formas de entender la cultura y la creación:
Todos los movimientos de vanguardia presentan características comunes:
- La intención de romper con todo lo anterior y originalidad.
- La promulgación de manifiestos.
- La incitación al escándalo.
- El sentido lúdico del arte.
Los principales movimientos de vanguardia fueron el Futurismo, el Expresionismo, el Cubismo y el Dadaísmo. Mención especial merece el Surrealismo, compendio de lo mejor de los movimientos precedentes.El Surrealismo propone adentrarse en el mundo del subconsciente y de los sueños, únicos ámbitos donde se encuentra el funcionamiento real del pensamiento.
En España triunfan estos movimientos:
Creacionismo: nace con el chileno Vicente Huidobro. Sus planteamientos estéticos se basan en la creación de un lenguaje nuevo, constituido por metáforas sorprendentes, juegos fónicos y eliminación de lo accesorio.
Ultraísmo: es la versión española de las vanguardias. Es un movimiento que engloba todo lo nuevo. Conceden especial importancia a la metáfora. Defiende un arte fuertemente deshumanizado.
2. La Generación del 27.
2.1 Afinidades estéticas.
Los autores del 27 se caracterizan por la búsqueda del equilibrio y de la armonía entre diversas tendencias:
- Equilibrio entre los sentimientos y la razón.
- La poesía se concibe como producto del ingenio y del trabajo.
- Proponen un arte válido tanto para la minorías como para las mayorías.
- Rescatan lo mejor de todas las generaciones precedentes: sienten atraídos por la experimentación vanguardista.
2.2 Etapas en su evolución.* Hasta 1927: se caracterizaba por la influencia de Bécquer, del modernismo y de las vanguardias.
* De 1927 a la Guerra Civil: se inicia un proceso de rehumanización, se componen las primeras obras surrealistas.
* Después de la guerra. Tras la Guerra Civil, el grupo poético se deshace. Federico García Lorca es fusilado en 1936, el resto se dispersa.
2.3 Principales autores de la Generación del 27:
PEDRO SALINAS
Consideraba la poesía como una manera de penetrar en lo más profundo de la realidad. La voz a ti debida, El contemplado.
GERARDO DIEGO
Su poesía se puede dividir en dos vertientes: de vanguardia y clásica o tradicional. Manual de espumas, Alondra de verdad.
RAFAEL ALBERTI
Cultivó todo tipo de estilos, y en su obra se fundieron múltiples influencias.
Principales etapas:
- Etapa neopopular. Marinero en Tierra .
- Etapa de barroquismo y vanguardismo.
- Etapa surrealista. Sobre los ángeles (1929). Responde a una crisis religiosa y vital del poeta.
- Etapa cívica. Obras con temática social y política, de tono revolucionario.
- Etapa de exilio. Caracterizado por la mezcla de varios estilos y temas.
DAMASO ALONSO
Escribió en la posguerra Hijos de la ira, en el que refleja la sociedad desgarrada de ese momento histórico.
VICENTE ALEIXANDRE (Sevilla, 1898 -Madrid, 1984)
Uno de los poetas que más cultivó el Surrealismo en España. Su obra se divide en tres etapas:
- Vanguardista: Se pretende una unión a lo universal mediante el amor y la muerte: Espadas como labios, Sombra del paraíso, etc.
- Abandono del Surrealismo: Visión solidaria y grandiosa del hombre. Historia del corazón.
- Período metafísico. Añora la juventud y se preocupa por el misterio de la existencia. Poemas de la consumación.
JORGE GUILLEN
Se distinguió por su declarado optimismo, que no le impedía ver las injusticias y miserias de la vida y el mundo. Cántico, Clamor.
FEDERICO GARCIA LORCA
Formalmente, aparecen unidas pasión y perfección, lo humano y lo estéticamente puro, lo popular y lo culto. Encontraremos un sentimiento trágico del hombre en sus composiciones de inspiración personal. Principales poemarios:
- Poema del Cante Jondo. Expresa su dolor ante la vida mediante cantes de nuestra tierra.
- Romancero Gitano. Lorca se preocupa por los marginados. Aparece el tema del destino trágico del hombre.
- Poeta en Nueva York. Obra surrealista en versos libres que refleja el impacto que le produjo esta ciudad. Los temas son el materialismo, la esclavitud del hombre por la máquina, la injusticia social, los negros.
LUIS CERNUDA
Su poesía se centra en una serie de temas que le obsesionaban: la soledad, la añoranza de un mundo habitable, el ansia de belleza y el amor. Cernuda reunió todas sus obras bajo un título común: “La realidad y el deseo”, contraste que estará presente en todas sus poesías. Esta obra se divide en varios ciclos:
- Inicios.
- Surrealismo. Los placeres prohibidos.
- Plenitud. Donde habite el olvido.
En prosa escribe Ocnos (1942), inolvidable evocación de Sevilla desde la distancia.
Tiene un estilo muy personal basado en el rechazo de los ritmos muy marcados, de la rima y del lenguaje brillante y sobrecargado de imágenes.